Idée originale, mise en scène David Gauchard
Avec Emmanuelle Hiron & Alexandre Le Nours
Collaboratrice artistique Léonore Chaix
Docteur en sociologie Arnaud Alessandrin
Son Denis Malard / Lumière Jérémie Cusenier

David Gauchard pose son regard sur un métier méconnu, source de fantasmes et d’idées préconçues. À la rencontre des modèles vivants, le metteur en scène interroge la nudité et esquisse un portrait. Une nouvelle enquête pour tenter de comprendre et incarner le nu artistique, social et politique.
La comédienne Emmanuelle Hiron et le comédien Alexandre Le Nours incarneront ces récits pour esquisser en temps réel le corps de ces modèles, la beauté des contours, la complexité et la fragilité de ces êtres qui toujours tiennent la pose.

Time to Tell

Conception, mise en scène & scénographie David Gauchard & Martin Palisse
Interprétation Martin Palisse
Son Chloé Levoy / Lumière Gautier Devoucoux

“Jongler est pour moi un étirement du temps, une pratique me permettant de me projeter dans le temps sans craindre la peine de l’existence”
Avec cette nouvelle création, Martin Palisse, jongleur mélomane et plasticien prend la parole pour faire le récit d’une vie d’artiste sous l’emprise d’une maladie génétique “sévère et rare”, la mucoviscidose. Au cœur d’un dispositif bifrontal, accompagné par David Gauchard à la mise en scène, il raconte avec humour et pudeur sa relation à la maladie et à sa pratique artistique.

Egérie(s)

Quatuor Debussy Christophe Collette, Emmanuel Bernard, Vincent Deprecq et Cédric Conchon
Mise en scène David Gauchard
Création numérique Benjamin Massé (Primat)
Diffusion Ulysse Maison d’Artistes

Quand le Quatuor Debussy m’a proposé d’accompagner leur prochaine création, je me suis naturellement replongé dans leurs spectacles précédents Jeux d’Ombres et Requiem(s). J’ai cherché à définir une ligne de sens et/ou esthétique entre les deux, et ce qui m’a frappé le plus c’était à la fois une sorte de sobriété, d’humilité, de dépouillement et le rapport sensible à la lumière. Deux œuvres picturales à la fois différentes et complémentaires qui laissent la part belle à la musique et à l’interprétation. En écoutant la proposition de Christophe Collette autour des grands compositeurs que sont Borodine, Chostakovitch, Janacek, Gorecki, puis en discutant ensemble des oeuvres une à une, de leurs sources d’inspirations précises, j’ai tout de suite pensé qu’il fallait à la fois s’inscrire dans la continuité des spectacles précédents puis s’en émanciper doucement. C’est dans le souvenir de cette discussion et en voyant cette photo que tout est devenu claire. Quelles muses, quelles Egéries derrière les oeuvres ? L’atelier du peintre, l’endroit où l’on cherche, où l’on désespère souvent et où l’on trouve enfin m’est apparu comme un chemin possible, celui de la création.

L'artiste plasticien Primat sera ainsi installé au coeur d'un dispositif numérique unique. À la manière d’une performance, Égérie(s), mêlera musiques et images réalisées en direct, où chaque variation se verra traduite en images mouvantes et interactives. Mis en abîme, le quatuor à cordes deviendra alors sujet et se révèlera modèle, tout comme le furent les inspiratrices dont il cherche à percer le secret. DG